第25回 「音楽AI：権利、収益、そして創造 シミ・シンと語る

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Ellie Tehrani
「The Elusive Consumer へようこそ、Simmi。本日のエピソードでは、音楽・テクノロジー・クリエイティビティの交差点を探ります。ゲストは Simmi Singh、Hook Music の Chief Product Officer です。Hook Music は AI を活用し、ファンが好きな楽曲のリミックスを作成・共有でき、アーティストや権利者に正しく対価が支払われるよう設計されたプラットフォームです。では Simmi、あなたが“プロダクトこそ自分の情熱だ”と気づいた瞬間やプロジェクトは、どんなものだったのでしょうか？」

00:54
Simmi Singh
「いい質問ですね。少し自己紹介をさせてください。私はオーストラリアの大学でファイナンスと法律を学びましたが、当時は将来の進路に迷っていました。この学位で最も活かせる道は何かと考え、インベストメントバンキングに進み、金融のど真ん中に飛び込みました。しかも 2008 年という史上最大級の金融危機の最中です。実は内定をもらっていたのは Lehman Brothers（ご存じの通り破綻しました）。幸運にも仕事自体は続けられ、キャリアの最初の 3～4 年をファイナンスで過ごしました。」

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Simmi Singh
「その頃から“もっと消費者に近いところで働きたい”と感じるようになりました。バンキングで担当した多くの案件が消費財、FMCG だったのも影響しています。そこで投資銀行を離れ、オーストラリア（および周辺地域）で有力な FMCG 企業である Lion に戦略ポジションで入り、どこで自分が価値を出せるか手探りで進みました。ビール会社なので“製品＝ビール”ですが、消費者行動の理解やポジショニングが大きなテーマで、戦略職として全機能に幅広く関わる中で“もっと深くやりたい”と思い、マーケティングを志向するようになりました。」

02:37
Simmi Singh
「社内でその役割は見つからなかったのですが、Intuit に入社することになり、テック寄りの企業で、QuickBooks Online のような中小企業向け会計プロダクトを擁しています。マーケティングの役割で消費者にさらに近づけ、とても刺激的でした。」

03:28
Simmi Singh
「そこが転機でした。テックはスピードが速く、イノベーションに重心があります。マーケティングでありながら Product やカスタマーサービスと密接に連携しました。この経験がきっかけで、The Crimson Bride という南アジア系ウェディング市場向けのウェディング・マーケットプレイス（The Knot の特化版のようなもの）を起業しました。サイトや体験、コンテンツ面を自分で作り込み、“どんなプロダクトにしたいか”というビジョンを持ち、デザイナーやエンジニアと形にしていく——その一連のプロセスは非常にやりがいがありました。」

04:20
Simmi Singh
「細部まで詰める作業でしたが、ゼロからプロダクトを作り、事業のさまざまな機能と連携してローンチするのは初めての体験でした。その後、夫と一緒にニューヨークへ移り、改めて“プロダクトを本格的にやりたい”と考えました。自分が日常的に使うプロダクトは何かを見直すと、音楽系アプリがホーム画面の多くを占めていたんです。当時 Saavn（インド最大の音楽ストリーミングサービス、当時の名称）に拠点があり、創業チームにコンタクトし、音楽への情熱を伝え、Growth 領域のプロダクトマネージャーとして参画しました。」

05:13
Simmi Singh
「消費者の認識、プロダクトに何を期待しているのか、そのニーズへどう応えるかを考え抜くプロセスが本当に好きになりました。小さなチームでもスコープは大きく、着任時は 2,000 万ユーザー規模。とにかく多くの実験機会がありました。」

06:00
Simmi Singh
「入社から 1 年ほどで大手コングロマリットに買収され、ユーザー数は数年で 2,000 万から 1 億 5,000 万超へ拡大。そこで“プロダクトに留まるか、それとも戦略・オペレーションのニーズに応えるか”の選択があり、当時は後者に傾きました。プロダクトとも密に関わりつつ、コンテンツ、マーケティング、広告、サブスクリプション、パートナーシップまで、より広い領域をリード視点で横断できました。」

06:48
Simmi Singh
「その後 Spotify に移り、プロダクト主導の会社で、プロダクト組織内の戦略（ポッドキャスト戦略）に携わりました。日々、PM やプロダクトリーダーシップと仕事をし、コンテンツ、マーケティングなど多部門とも連携しました。」

07:29
Simmi Singh
「Hook に至るまでを振り返ると、私が繰り返し惹かれたのは“グラウンドレベルでアイデアを形にし、世に出して、その影響を見てまた磨く”プロセスです。そこに最も生き生きとやりがいを感じます。Hook でプロダクト・デザイン・エンジニアリング・データ組織を率いる話をいただいたとき、本当にワクワクして飛び込みました。」

08:20
Simmi Singh
「Saavn 時代の上司と再び働ける機会でもありました。入社時、プロダクトは未整備で、ゼロから作って市場に出す——それが私の情熱をさらに確かなものにしました。“素晴らしいプロダクトを作ること”、そして同じ情熱を持つ仲間と一緒に現実世界にインパクトを出すことに尽きます。長くなってしまいましたね。」

09:03
Ellie Tehrani
「いえ、素晴らしいお話です。インド、オーストラリア、アメリカ、そして Spotify のような大企業からスタートアップまで、多様な市場・組織での経験をお持ちです。そうした多様性は、あなたのプロダクト哲学にどう影響しましたか？」

09:32
Simmi Singh
「私は“プロダクトの外側”に立つことも多く、他部門の立場からプロダクトに向き合ってきました。だから非プロダクト部門への強い共感がベースにあります。たとえばクリエイター／コンテンツチームが“著名アーティストのアクティベーションに合わせ、この新しい体験を実装してほしい”と時間制約つきで要望してくることがありますよね。多くのプロダクトチームには優先度の変更でストレスになりますが、私はその背景や緊急性を理解し、両者にとって最適な解を一緒に探すスタンスを取ります。これは他部門での経験が活きている部分です。」

11:20
Simmi Singh
「もう一つは、ビジネス戦略とプロダクト戦略を“相互作用”として捉えること。トップダウンで“ビジネスが戦略を定義し、プロダクトが従う”だけではなく、プロダクトからビジネス戦略へ影響を与える余地は十分にあります。エグゼクティブの視点とプロダクト運営の知見の往復が、会社レベルの意思決定を翻訳しやすくします。」

12:51
Ellie Tehrani
「技術チームとクリエイティブ、全ステークホルダーを“同じ物語”に巻き込むのは難題です。さらに地域差もあります。欧州で成功したやり方が米国にそのまま通用するとは限りません。そうした地域差をどう経験してきましたか？」

13:36
Simmi Singh
「私はインド生まれ、オーストラリア育ち、現在は米国在住で、常にグローバル／リージョナルなチームで働いてきました。要件定義でも物語の語り方でも、相手の地域に“刺さる”表現へ翻訳する意識が強くなりました。“同じ英語”でも用語が国で違うように、前提が異なります。だからこそ整合形成では“なぜ作るか／何を作るか”を全地域で明確化し、合意の質を高めます。」

15:26
Simmi Singh
「消費者行動も地域でパターンが異なります。“米国で効くからアジア／欧州でも”と短絡せず、各地域の行動から学ぶ姿勢を持つ。採用でも、コミュニケーション様式や必要スキルを地域文脈で捉えます。」

16:23
Ellie Tehrani
「では Hook と音楽業界の話へ。YouTube、TikTok、そして Hook のようなプラットフォームにより、中央集権的な制作から“ダイレクト・トゥ・オーディエンス”へ移行し、オーナーシップの概念も再定義されつつあります。AI agents も台頭し、将来はよりダイナミックに。Hook はこの新しい音楽エコシステムで、どんな役割を担い、どんな課題を解いているのでしょう？」

17:21
Simmi Singh
「Hook は“誰でも数秒で人気曲のショートリミックスを作れる”ソーシャル音楽アプリです。たとえば Taylor Swift の曲を選び、“hip hop”のフィルターをタップすればヒップホップ風に、Mashup 推薦から Radiohead と組み合わせることもできます。従来の複雑な制作ソフトなしにワンタップで実現します。“CapCut for music”や“Instagram for music”に近い発想で、動画や写真で起きたことを音楽で実現しようとしています。」

18:25
Simmi Singh
「消費者向けアプリは昨年 10 月にローンチしました。一方で、権利者（レーベル、アーティスト、パブリッシャー）と向き合うエンタープライズ面も同時に構築しています。音楽は権利構造が非常に繊細で、カタログのマネタイズが前提です。既存曲で表現を可能にするなら、最初からパートナーと並走し、“Artist First” を貫く必要がありました。」

19:38
Simmi Singh
「そのため、プラットフォーム上の楽曲はすべてライセンスドです。権利者からコンテンツを取り込み、どのカタログをどのエフェクト（Mashup か Remix フィルターか）で許可するか、シェアを許可するかなど、細かな権利管理を提供します。さらに Attribution により、リミックスでの利用トラッキングを可能にしています。ここは非常に複雑で緻密な領域です。」

20:30
Simmi Singh
「つまり消費者向けとエンタープライズの“2 つのプロダクト”を並走で作っている状況です。旅は始まったばかりですが、これからの展開にもワクワクしています。」

20:43
Ellie Tehrani
「ファンと権利者という相反するニーズの両立ですね。設計図のない領域のゼロイチで、何を優先し、どこから着手するか——その判断軸は？」

21:19
Simmi Singh
「消費者起点でありつつ、Artist First を貫く——両方を満たす設計です。20 年前、Spotify は“世界中の音楽を月額 $10”というビジネスモデルで、既に存在していた“ネットで安価に音楽を聴きたい”という消費行動に合致させました。その裏ではレーベルとの経済設計を作り込んだ。Hook も似ています。TikTok のサウンドの 40% は何らかの形でリミックス・改変されています。人々は“聴くだけ”でなく“音楽で自己表現したい”。しかし既存の制作ツールは学習コストが高く、複数アプリの往復も必要。そこで“誰もが簡単に自分らしいリミックスを作れる”障壁の低い体験に機会を見ました。」

23:47
Simmi Singh
「一方で、アーティスト／権利者は“コントロール”“適切な対価”“データとトラッキング”を求めています。どの楽曲がどうリミックスされ、どんなオーディエンスに届いているのかを知り、A&R やビジネス判断に活かしたい。ローンチ時は需要側（消費者体験）をまず立ち上げ、供給側（権利者向け）の基本機能を用意し、いまはそちらも拡張してスケールさせています。」

25:18
Ellie Tehrani
「両側からのデータやフィードバックを集め続けているのですね？」

25:40
Simmi Singh
「はい。Hook には複数タイプのユーザーがいます。いまは Creator にフォーカスし、さらに Creator 内でも DJ、ソーシャル向けリミキサー、ダンサーなどセグメントを見ています。一般消費者は“作る”より“リミックスを見つけて聴く”ことに関心が高い。仮説を持って素早く形にして、ターゲットへ見せ、反応で素早く回す。エンタープライズ側はサイクルが長めですが、プロセスは同じです。」

27:29
Ellie Tehrani
「データと“ベット（直観的賭け）”のバランスは？」

27:53
Simmi Singh
「ゼロからの新規では、まずベットが必要です。ユーザーインタビューやプロトタイプでリスクを下げ、シグナルを得たら作る。作りながらまた見せて、優先度の異なる“やること山”の中で、どのベットを 3～6 か月でやるかを選ぶ。大規模な Spotify では、履歴データと大規模テスト（たとえば AU/NZ での展開）や A/B テストの“贅沢”もありますが、それでも直観とデータの両輪でした。新領域では短期の指標だけで見切らず、反復に時間を与える視点も重要です。」

32:38
Ellie Tehrani
「Hook のデータで意外だったユーザー行動は？」

32:57
Simmi Singh
「“自分の作ったリミックスを延々と聴く”行動です。当初は Creator 向け機能に比重を置きつつ、TikTok のような Explore フィードも用意しました。規模がないうちは“誰もフィードに気を留めないだろう”と思っていたのですが、実際は自分の作品をフィード上で何度も再生し続けるユーザーが多かった。そこで“プレイヤー体験”“プレイリスト”“バックグラウンド再生”など、消費体験を強化する方向に舵を切りました。」

35:27
Simmi Singh
「Creator 側では“投稿前に 20～30 分かけて何度も練り直す”行動が多く、心理的ハードルを下げる励ましの仕組み（スタジオ内外）を検討しています。プロの DJ ではない“新しい音楽クリエイター層”が生まれている感覚があります。」

37:18
Ellie Tehrani
「小さなバーチャル・フォーカスグループで試聴してもらうのも良さそうですね。」

37:29
Simmi Singh
「まさに。拍手や“Woohoo!”が自信につながります。自分の手で馴染みの曲をまったく違う響きにできた瞬間の“私がやったんだ！”という表情は、何度見てもワクワクします。」

38:12
Ellie Tehrani
「では 3～5 年先を見据え、AI agents が音楽産業や Hook のプロダクトにどう影響すると思いますか？」

38:35
Simmi Singh
「生成 AI により“オリジナル音楽の創作”がこれまでになく容易になります。供給は爆発的に増えるでしょう。同時に既存アーティストの制作も速く、賢くなる。ワークフロー全体で AI agents が支援し、“この楽曲はこの地域・このオーディエンスに響く”といった洞察も提示できるようになるはずです。」

40:22
Simmi Singh
「制作（歌詞・作曲）から配信、データ活用まで、あらゆる工程を賢く短縮できる。Hook では、権利者の権利を尊重する“倫理的な実装”を前提に、権利者側の洞察抽出、スタジオでの Remix ツール高度化、消費側での“最高の／トレンドのリミックス”発見など、アプリ全体で AI を活用していきます。」

42:06
Ellie Tehrani
「アーティストの“AI 共創”への抵抗は薄れつつあると思いますか？」

42:37
Simmi Singh
「遠い未来ではありません。自分の創作を支えるツールとしての価値が明確だからです。自作品を材料に品質を高める——これは既に多くの制作ツールで部分的に起きています。不安が大きいのは“自分の音源が他人のプロダクトで無断に使われ、新しいコンテンツ生成に用いられる”ケースです。これは現在も訴訟が進行中で、公正利用や権利の線引きが問われています。アーティストが“このカタログのこの範囲は学習に使ってよい、その代わり適切にマネタイズする”とコントロールできれば、受容は進むでしょう。5 年以内には方向性が見えてくるはずです。」

45:41
Ellie Tehrani
「規制の強い音楽のような領域で、次世代のクリエイティブツールを作るプロダクトリーダーへの助言は？」

46:04
Simmi Singh
「“最高のプロダクトを速く作り、壊しながら学ぶ”という常套句は、音楽産業では通用しません。技術だけでなく“エコシステム全体”を設計し、権利の層の厚さを理解し、パートナーと“正しく”進めること。近道に見える抜け道は、後で必ず大きなコストになります。“業界はイノベーションを嫌う”という見方は誤解で、彼らはアーティストの権利を守りつつ技術を受け入れたいのです。時間軸や資金調達計画にも、その現実を織り込むべきです。」

49:46
Ellie Tehrani
「権利者やアーティストが、今後数年で自分たちのビジネスやアートを“将来対応”するには？」

49:59
Simmi Singh
「まず“AI と一口に言っても文脈で意味が違う”と理解すること。自分の制作を助ける AI ツールと、外部プラットフォームで新しい加工を生む AI ツールは別物です。次に、小さく試し、体験から学ぶこと。記事を読むだけでは腹落ちしません。低リスクで触ってみて、収益機会なのか制作支援なのか、自分にとっての意味を見極めましょう。」

51:40
Ellie Tehrani
「最後に、リスナーへ伝えておきたいことは？」

51:47
Simmi Singh
「ぜひ Hook Music を試してみてください。iOS で利用可能です。フィードバックも大歓迎ですし、この旅にご一緒いただける方はぜひパートナーになってください。」

52:07
Ellie Tehrani
「私も後で試して、小さなリミックスを作ってみます。」

52:10
Simmi Singh
「ぜひ！」

52:12
Ellie Tehrani
「本日はありがとうございました。お招きできて光栄です。」

52:15
Simmi Singh
「ありがとう、Ellie。Sam と話せてとても楽しかったです。」